知言朱墨绘丹青

记者：子和老师，人们知道您的名字还是早在1979年，那时您与范曾、吴作人同时赴日本讲学并举办画展，后又赴加拿大讲学8个月，轰动一时，据了解，至今加拿大还有王子和书画研究会，《王子和书法集》被作为东方艺术的教材。您作为最早走出国门讲学的画家之一，并未像同期画家范曾、吴作人那样成为尽人皆知的名冠中外的的大画家，请问，在这十多年的沉寂中，您在做什么？您如何看待画家的知名度？

王：成名皆有因。画家的知名度有很多主客观因素促成，有的画家比别人更长于包装自己；有的画家占尽天时、地利、人和；有的受所在省的地域及其经济状况、传媒、文化、等因素的制约。然而一个画家艺术水平的高低，不在于传媒炒作的高低，而在于画家自身艺术功底的高低。将来，随着艺术市场的越发成熟，画家比的是修养、文学、美学、史学、哲学的修养的综合实力。

画家不应轻易改变自己的艺术追求，而应潜心研究艺术。这几十年，我不问世事、心无旁骛、潜心作画，把自己的绘画、书法艺术更加完善起来。

记者：您的人物画画中有诗，诗画一体，写实与写意一体，人物与肖像相兼，简笔与工笔结合，富有书卷气。看过您的代表作《观沧海》、《松下问童子》的人，都为您画法细腻、神志高远、笔力浑雄叫好，尤其是画中所提炼的中国文人的风骨神韵很是动人，您怎样看？

王：我的画作根植于中国传统文化的厚土。我喜欢中国古典诗词文赋，又曾醉心于油画、对西方古典美术及艺术理论有所钻研，继而转向中国画的创作，所以，评论家评价我的创作“既有西方美术写实之功力，又兼有中国传统艺术意境之神韵，在艺术上别有蹊径，独开中国人物画的新风貌。”

而我只是画好我的人物画。画古人需师古人之心志；绘大家，应具备大家之气质，必先知其生平、揣度其心性、体味其意趣，移入自我，化诸笔墨，方可得其神髓。以自己人生感悟与艺术经验，诠释古人的心灵世界。中国历史文化是一条长河，我辈应传承与发扬，同时负担起“承教化、助人伦”的使命。绘画，尤其是人物画，不光给人以美的享受，还要给人融会意念，感知精神。

记者：有人说你性格孤傲，不与人同，你对此有何看法？

王：人不同不相为谋。我的性格是对志趣相投者无话不谈，有时面对一座子人却无话可说。一个艺术家要想在艺术上有所成就，就必须全身心投入艺术，就没有更多时间应酬社会上繁杂事务，在别人看来，就显得画家孤傲，与众不同，这也很正常。我欣赏的一句话是：艺术家不可有傲气，但不可无傲骨！

记者：您的作品，有书有画，书画皆精。在去年举办的抗战六十周年纪念活动中，您的画——《满江红》获得全国金奖，以前，您是以画家闻名，而近年来，您的书法却越来越被人们欣赏和瞩目。请问，两者相比，您更钟情于那一个？

王：自古以来，书画同源。历史上，凡是有作为的书画大家，无不书画兼备。书与画对我来说是同等重要，都一样喜欢，都是我生活的一部分。

记者：请问您追求的下一个艺术高度是什么？

王：艺术的追求和探索是无止境的，一个艺术家求新求变是一生的追求，齐白石大师90高龄仍衰年变法，何况我只有64岁，我的艺术道路还很长，需要追求探索的还很多。

摘自2006.4.8黑龙江日报 第11版 记者：唐小清