Sterling Ruby的雕塑作品

2019-10-25 15:04:11 来源:惊世人艺术

名为“ACTS + TABLE”的展览目前正在伦敦高古轩展出，展出了艺术家Sterling Ruby的雕塑作品。这位美国艺术家首次在英国画廊展出时。

2006年，艺术家斯特林·鲁比（Sterling Ruby）创作了一系列雕塑，其通用名称为ACTS，缩写为“完全平静”，这是一种经过研究的暴力名称，代表着镇定暴力的雕塑。ACTS 系列中的所有作品均采用看似简单的形式并置：宽阔的聚氨酯砌块放置在宽阔的覆层基座上，这两个部分之间的平衡和静力根据情况而有所不同，这暗示了这里的更多内容，发生破坏性泄漏的可能性大大降低。

如果层压基座显示出散乱的破坏迹象（例如划痕，划痕，铭文和喷漆痕迹），则氨基甲酸酯块几乎以抒情的形式出现，并被似乎已滴入合成染料中的彩色染料所支配材料并在下降中被永久捕获。如果从视觉和触觉的角度来看，层压板似乎是“聋”的材料，在其常见的，家用的和完全不珍贵的用途中几乎是消声的，那么透明性和色度的丰富性反而将尿烷嵌段和颜料区分开来，则在每个雕塑的两个部分，以及区分系列的不平衡最终造成一种心理张力，几乎是一种戒备状态。

自从他多产的职业生涯开始以来，Ruby就将他的作品组织在作品中，随着时间的推移他反复重申，并经常在几年内恢复为特定的类型学。但是，如果他的各种系列和媒体（从陶瓷到绘画，雕塑，录像带，拼贴画以及最近的时尚）有时显得截然不同，那么主导Ruby整个实践的紧密连贯性便逐渐显现出来。

为了欣赏这位艺术家在过去十五年左右的时间里建造的理论和正式建筑物的规模，我们可以将ACTS 系列的起源归因于2006年创作的视频作品 Dihedral ，并因此而在早期。露比的事业二面体由大概是水族馆的固定镜头组成，尽管紧密的构架不包括任何视觉参考，这可能有助于我们理解构成动作空间的液体容器的真实性质。更准确地说，我们所看到的是对有色液体的渐进式编排，这些有色液体依次倒入其中以溶解并混合在一起，从而创建了一个不稳定的，波动的色域，并在我们的眼前不断地融合和分散。二面角似乎说明，我们看到的聚氨酯块已经完成的过程 ACTS ：在颜料二面角我们在不断运动和看成为是 ACTS 固定和暂停，几乎被关押。曾经是流体的东西现在变成了惰性。

当我们将注意力集中在视频的配乐上时，事情变得更加模糊。配乐由配音组成，而配音则毫无疑问地以单调的形式出现在与空间和形式有关的事物上。提取这些陈述的文字是Roger Caillois在1930年代超现实主义杂志Minotaure上发表的文章题为“模仿和传说中的精神错觉”（Mimétismeet lapsychasthénielégendaire），这是一种关于昆虫之间拟态的论述，主张采用一种知识系统，在该系统中，主题的合理性和中心性降低到与其他主题相当的可能性，在由位错主导的未分化空间中的另一个点。因此，颜色的移动具有不同的，更深的心理价位，并成为一种力量的图像，就其本质而言，这种力量不仅是可移动的和多种形式的，而且还难以保留在刚性结构内，无论是空间上的（如水族馆）或认知或道德。因此，我们可以了解ACTS中的雕塑并置和对立的一系列阶段形式：如果尿烷的上部代表不动和无生命的空间，该空间实际上包含并界定了在自由转化状态下会发生波动的某些事物，那么层压板基座同样表明处于沮丧和愤怒状态，但是相反的符号。确实，聚氨酯砌块显示出从内部向外部进行的扩张运动后仍然存在的情况，这种尝试令人沮丧；另一方面，层压板基座是外部侵略的场所，它与坚不可摧的封闭在其自身上的整体碰撞。

反对的原则（在冲动与遏制之间，在个体与规范之间）以及源自这种对立的暴力，是Ruby整个艺术作品的结构要素，贯穿整个作品就像是骨干，并且在他的一些作品中都可以发现。威德（例如，“ Window”（窗口）的缩写）是一系列始于2016年的大墙块，其中丙烯酸和油画颜料与拼贴的纸板和织物元素一起燃烧。广阔的色域-表达力强且具有纪念意义，几乎在静默的手势和材料混乱中令人沉思-禁止输入并警告距离的侵入性几何符号：我们可以看到，但只能通过干涉来获得否定。从Ruby的职业生涯开始，就广泛地使用了另一种否定形式，尽管它是一种潜意识的形式，尽管经过了彻底的内部化处理，成为介质本身的特殊性所固有的。说到媒介，他唤起了表达的观念，而产生了抑制和阻碍的观念：“一旦被烧制，黏土便成为其先前的延展性或表现力的一种纪念物。1相同的论述也可以应用于纪念碑石笋系列（2005-13），其上推力的出现是由于颠倒PVC和泡沫结构而导致的，该结构上大量聚氨酯树脂已从上方掉落（因此在这里，我们也发现了一种曾经是粘性的材料）和 SP（2007-14）一样，其中喷漆的不稳定性作为一种空灵的材料立即在画布上固化。