艺术殿堂六本木：秋季东京设计盛宴
“厨房里的木制品”铃野浩一
春天举办“六本木艺术之夜”以及与各美术馆的合作之下，“艺术的六本木”概念已经渐渐渗透六本木的每个角落。在东京设计周期间，这次将特化“设计”概念，举办盛大活动。将不容错过的精彩活动呈现给大家。
首先是“东京2010设计潮”主会场-东京中城。其中最引人瞩目的是东京中城广场3楼的衣蝶店、东京中城店的发布，2个不同系列的新家具。它们的共同主题是“茂盛植物星球/地球家具”。
首次登陆日本，阿西夫汗先生的“HARVEST”系列，使用盛放在伦敦街头的霾草的花为原料试制家具，在2009年伦敦设计博览会上首次发布，在今年米兰展览会上也以其革新的素材以及纤细之美引起了极大轰动。
与衣蝶合作设计的新作品吊灯以及垂帘灯也在此次展示中闪亮登场，阿西夫汗先生于10月31日(星期天)来到日本，开办了一场研讨会。
另外，充分展现树木本身魅力的“STUMP”系列。将树木以它在森林中原本被砍倒的样子展现出来，加上独特的雕刻引出原本隐藏在木头中的原味，参加这个系列设计的除了衣蝶的设计组之外，还有住在伦敦的设计师。该设计着重追求既利于环境又利于身体的材料以及制法。
相关资料：
六本木与银座、上野、新宿一样是东京的标志。江户时代(1603年～1867年)的六本木，诸侯宅邸集中，第二次世界大战以后，伴随着美军的进驻，这里成为外国人的聚集地。之后，这一带又成为音乐人和时尚派统领潮流的最前沿，酒吧、俱乐部、迪斯科厅则打造出了独特的六本木文化。但在进入90年代后期，由于日本经济不景气，六本木逐步失去活力。直到最近国立新美术馆、三得利美术馆、加上2003年落成的位于六本木新城的森美术馆相继开馆，才使原本就极具国际特色的六本木，开始恢复生气，构成了日本艺术的金色三角地带，又重新夺回了潮流艺术的龙头地位。
在森美术馆的观光层上可以俯瞰东京，中间的波浪形建筑为日本国立新美术馆。
日本国立新美术馆于2007年1月21日揭幕，以其波浪形的外貌、新颖别致的造型成为东京六本木新的艺术三角地带的一座耀眼靓丽的艺术风景。美术馆由享誉国际的知名日本建筑师黑川纪章设计，总耗资高达350亿日元。波浪状的玻璃帷幕外观奇特、壮观，曲线优美，富扩张力，内部空间宽敞而通透，除展厅外，图书馆、咖啡厅应有尽有。美术馆内还设有一个超豪华法式餐厅，以后，这里亦必将会成为聚会的热门地点。
国立新美术馆展示空间为14000平方米，是一栋地上四层、地下一层的建筑，馆内共设置12个风格各异的展厅，一楼还设有室外展示厅。
