【预告】美术馆奇妙日 | 创新与共建:公共教育论坛
刘海粟美术馆体验站点
上海市文教结合支持项目
“美术馆奇妙日:改变的童年”展览配套活动
Art Museum Magic Day
美术馆奇妙日
创新与共建:公共教育论坛
由刘海粟美术馆主办的“美术馆奇妙日:改变的童年”展览已于2020年12月31日在美术馆开幕,两周以来,展览受到众多媒体和观众的关注。
藉此机会,刘海粟美术馆邀请各界美术教育各界人士:有美术教育、美术馆教育纲领的制定者,也有在第一线践行者,共同探索讨论美术馆与学校及美术教师的建设性合作与发展。
美术馆奇妙日 | 创新与共建:公共教育论坛
1 青少年国画教学案例研究
2 新时代下馆校合作的优势与挑战
去年国家出台了关博物馆课程新政,究竟和我们基层的国画教学会有什么样的关系?会有什么样的新观念的转变?我们将有什么新策略去借东风?
在少儿国画教学当中,小孩子的水墨认知和美术老师的国画基本功与审美素养有什么关系?基层的美术老师应该怎样去给予学生关于中国画的最必要的最重要的知识和体验?
我们的美术馆教育在推进中国画的教学当中可以扮演一个什么样的角色去促进?
中国画界的当代大咖在怎么样画?当代艺术又怎样的影响到我们的中小学国画课程?
传统中国画技法和经典范式,应该是小朋友们观看世界的方式吗?
此次论坛我们邀请了十三位美术教育、美术馆教育纲领的制定者,第一线践行者专家,他们将结合具体的学生案例和项目案例,与大家共同交流这一系列问题的真实看法。
演讲嘉宾及主题
张培成
上海市美术家协会顾问
中国国家画院研究员
上海中国画院画师.一级美术师
让孩子学会用自己的眼光看世界
画本来就是将自己的眼中所见用一定的媒介将其表达。可是当绘画成为一种程式后,画者眼睛闭上了,他对鲜活的生命物象视而不见.只是以一套固有符号来替代自己的眼睛?中国画的教学中就有这样陋习,于是对于周围的生活反映迟钝无语。在儿童美术的教学中同样问题突出。我们应该让孩子学会用自己的眼睛去观看.每个独特的心灵会有独特的表达,那么绘画的景象会是怎样绮丽多彩呢!
瞿剑宛
上海市浦东教育发展研究院美术教研员
中国美术家协会会员、上海美术家协会会员
笔墨释放童心
在美术教育界有这样的一句流行语:“像艺术家一样的创作”,但我却要说:“我们应该致敬大师,始终听从自己内心的呼唤,像孩子一样毫无顾忌地用笔墨释放性情,为愉悦而艺术。”笔墨情趣是儿童水墨画创作的核心价值,儿童水墨画教学需要突破创新,需要释放内心表达的“放任自流”,而切忌用成人的教学方法与评价体系扼制儿童最为可贵的童真、童趣、童心。
高 茜
中国艺术研究院文学艺术院专职画家
国家一级美术师、硕士研究生导师
让当代水墨走进孩子们的视野
从美术馆人和艺术家两个不同身份的立场来分析美术教育和美术馆教育的区别。结合自己的绘画历程,介绍新工笔绘画创作的心得,分享中国当代水墨作品,讨论它们和概念中的中国画有什么不同,讨论它们在传承和创新中是如何坚守和重新诠释的。探讨美术馆、艺术家、美术教育工作者三者之间的关联以及该如何推动中国画在中小学中的普及。
王大根
上海师范大学美术学院教授、硕士生导师
前上海师范大学天华学院艺术设计学院院长
教育部《美术课程标准》课题组核心成员
美术馆教育推进中国画教育的新观念
中国画教学中的问题:仅仅把中国画当作“水墨游戏”、“用笔墨画画”等现象,不知中国画形式与观念的本质与内涵。核心素养美术教育的新要求:
进入核心素养时代,高中课程把中国画从“绘画”中分离,另设“中国书画”模块,回归中国文化的立场,让学生画好、知道并理解中国书画文化。美术馆推进中国画教育新观念:
举办各种中国画专题展览,开展中国画专题讲座,组织中国画工作坊,建立中国画教研机构,创办中国画教育公众号和线上教育等。
曾思远
硕士毕业于上海大学美术学院中国画专业
2015年至今工作于上海市黄浦区青少年艺术活动中心
保持青涩
因为生涩,他们的画中充满了真挚的“生命力”。质朴、天然如敦煌壁画中热烈的红色;简单、纯真象水墨画中跳动的墨与白。在学生的笔下,童年最宝贵的情性被记录下来。更幸运的是,它们能被越来越多的看到,看到属于每个人不同的声音。没有所谓的“天赋”,也不必被“传统”或“现代”吓到,它们会告诉你:请最真实、自然地表达自己。
姚净菲
现任上海市静安区市西小学教导
上海市园丁奖
在博物馆中遇见自己
博物馆是一个文化精华浓缩的小世界,相比学校教育,更加栩栩如生,跃然纸上。般若漭子两兄弟从小受家庭氛围影响,各大展馆和丰富的艺术活动铸就了一个快乐的童年。其作品多次在中华艺术馆、油画雕塑院、刘海粟美术馆等展馆展出,博物馆不仅仅让兄弟俩在水墨领域中不断提升,更是锻炼了他们探寻艺术的求知欲望,最重要的是让他们在博物馆教育中遇见了更美好的自己。
郑 奕
复旦大学博物馆馆长
文物与博物馆学系副教授、博士
博物馆与中小学教育结合亟需制度设计
从2007年的全国政协委员联名提案“将博物馆纳入国民教育体系”,到新近2020年的“适时将博物馆教育纳入中小学课程教育体系”提案,在此进程中博物馆与中小学结合事业不断演进。正如 2018年中央顶层设计-《关于加强文物保护利用改革的若干意见》所示,“将文物保护利用常识纳入中小学教育体系,完善中小学生利用博物馆学习长效机制”已在“主要任务”之列,这是“量的积累”基础上的“质的飞跃”。但“罗马非一日建成”。要把设想变成现实,把局部经验变成全国做法,最规范有力的推进方式是制度设计,也即制度供给的进一步科学、合理、多元化是实现路径。
徐闻彦
上海市民办协和双语学校美术教研组长
向经典致敬:走近美术馆
中外教合作课让学校的美术教学有了不同的内容和风格,学习大师的作品成为学校美术教学的特色。单元式教学让孩子有分析大师作品、了解风格、练习技法、创作作品、介绍作品的完整学习过程。走进美术馆有客观困难,把美术馆“搬”到学校,让学生走近美术馆,亲近经典,向经典致敬!
王 冰
上海市民办万源城协和双语学校
初中部美术课程负责人
出走
主要介绍了中外教师合作美术教学的课程特色,中西文化的融合以及艺术技巧与思维的融合。通过案例展示主题性创作的过程。介绍博物馆课程建设,以及如何与课堂教学相结合。带领学生走出去,探索美术课堂以外的延伸实践,拉近学生与艺术的距离,建立感知力与审美力。
汤亦译
上海康德双语实验学校艺术教师
美术馆教育对A-level艺术课程的影响
培养审美还是训练技术?教授理论知识还是更重视手上的能力?-这可能是每个艺术教育者永恒的思考。尤其是高中艺术教育,当艺术教育越来越成为一种综合能力的培养,更多的教育形式走入了课堂,而美术馆教育正是其中不可忽视,独有魅力的一抹色彩。它巧轻但大包大揽地解决了所有的难题,仿佛曾经的困难不值一提,它是包容的,却也可以尖锐,如同曾经走进美术馆参观的每一个学生,最终都发展出了独属于自己的艺术之路。
沈佳芸
上海市中原路小学美术教师
杨浦区骨干教师
我和美术馆有个约会
回顾并梳理了中原路小学这十余年参与的美术馆教育活动,孩子们的足迹踏遍上海美术馆、中华艺术宫、上海展览中心等艺术场馆。学生们用艺术的形式表达自己的心声,向大师们学习如何创作,让现代艺术与学校特色的传统工艺碰撞出新的火花。而孩子们自己的作品能像艺术家一样在美术馆中展示,带给他们极大的成就感,也给予了他们不断追求艺术的动力。
季蓓蕾
上海市黄浦区董家渡路第二小学美术教师
上海市园丁奖获得者
构筑“超越围墙”的美术大课堂
通过对董家渡路第二小学多年来美术场馆教育活动过程的展现,分享学生的收获和感想。阐述美术场馆资源带给学生非凡的意义,学生们从寻常的生活中走出来,缩短了与艺术的距离,在学生的心灵深处留下了美术体验的烙印,提升学生的人文素养与生活情操。同时,美术教师在开放的美术教育环境中,和学生一起共同创造新的教学方式,丰富学校美术教育的内容。
学术主持
王小音
上海师范大学美术学院副教授
上海美术教育专业委员会副秘书长
上海市二期课改中学美术教材副主编
普通高中美术教科书分册主编
刘海粟美术馆教育活动顾问
论坛信息
/ 时 间 /
2021年1月16日(周六)
13:30-17:00
/ 地 点/
刘海粟美术馆B1报告厅
(延安西路1609号)
/ 主办单位 /
刘海粟美术馆
论坛流程
第一部分 主题演讲
/ 论坛主持/
王小音
◇上半场◇
/论坛嘉宾 /
曾思远
姚净菲
张培成
瞿剑宛
高 茜
王大根
◇下半场◇
/论坛嘉宾 /
郑 奕
徐闻彦
王 冰
汤亦译
沈佳芸
季蓓蕾
第二部分 圆桌讨论
/ 圆桌主持 /
王小音
/ 圆桌嘉宾 /
张培成
瞿剑宛
高 茜
王大根
直播参与方式
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/ 现场参与人数/
10人
/现场报名通道/
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请大家密切关注“我的预约”!
名额有限,约满即止
每人仅限预约一次
请于当天活动开始前15分钟前往活动地点,
活动当天名额保留30分钟,逾期作废。
刘海粟美术馆将保留活动的最终解释
观展小贴士
/ 开放时间 /
9:00AM-17:00PM
(每周二至周日,16:00PM开始停止入场)
※ 实行限流措施。馆内瞬时接待量不超过100人
请观众们合理安排参观时间,避免集中入馆。
/ 地 址/
刘海粟美术馆
(延安西路1609号)
/ 目前开放展览/
“百年上海设计”展
(本馆3号展厅)
美术馆奇妙日成果展:改变的童年
(本馆4号展厅)
印说海粟——刘海粟用印研究展
(本馆5号展厅)
文字证源——刘海粟书法研究展
(本馆6号展厅)