《美术观察》1997年第五期，初出茅庐的年轻版画家郑忠被作为“美术名家”隆重推介，在业内可谓“一石激起千层浪。”执行主编中国艺术研究院博士徐恩存老师在“本期名家”主持人语为郑忠写到： 转型时期的艺术，明显的特征是由单一的框架结构到多样的放射性反映，但因为大手笔的稀少和艺术家的急功近利，其本质上依然是在滑坡，当市场经济的规范成为人们的习惯，有了曾经沧海的体验和历尽起落的心灵感应，人们对艺术质量的要求便会越来越高. 本期推出的部分画家及其作品正是立足于这一背景所选定的，他们不哗众取宠，不争名夺利，坐在画案前，面对的不是张张股票与合同书，而是过去、现在和未来，是人的精神的浩瀚无边的宁静和激越，正是这样，才产生独立自在的艺术，才是艺术的真正自由展示. 一位大师说，平和的时候，我们就会看到从艺术的灼灼光辉中走出的大师身影，这是不无道理的。
郑忠处在一个特殊的位置上，就丝网版画及现代艺术的创作而言，他有着硬件与软件的优势。硬件是指他拥有最先进的丝网工艺设备；软件则是指他有着丰富的生活阅历和诗人的气质与修养，尤其是古典文学的修养，这种修养在当今进行现代艺术创作的艺术家中并不多见。对于版画，郑忠是无为而为。他原先在学校学过油画和水墨画，后来进修过铜版，参加工作后搞过一段时间的设计，设计的经历可能为他进入抽象艺术打了一个伏笔。由于偶然的机会他来到一家印染厂工作，接触到当时最先进的丝网设备，自从萌发了丝网创作的念头后，就一发不可收拾地进入版画世界了。虽然郑忠是被丝网的制作过程与视觉效果所吸引，但他仍然认为媒体只是一个中介，是把自己的感觉、思考和学养以视觉形式呈现出来的手段，纯视觉的构成并不是最终的目的。这显然是一个矛盾，因为艺术作品最终是以其视觉表现的力度与美感来打动观众。从郑忠的作品中可以看出，他的意思是指形式的表现力不完全取决于形式的预设，更重要的在于实现形式的过程。有了这样的观念，机械的、冷漠的丝网制作过程就注入了感觉的、能动的活力。 易英《世界美术》主编 中央美院史论系教授，中国著名美术理论家.
作品名称：《米字格系列之一》
作品尺寸：65x65cm
技法：丝网版画
创作年代：1991
备注： 1993年荣获全国第五届三版展（铜版、石版、丝网版）中国版画版种大展两展银奖 荣获美国廖氏版画优秀作品奖 中国美术馆收藏 江苏省美术馆收藏 广东省美术馆收藏 入选“中国丝网版画20年回顾展” 载入《中国百年版画》 载入《中国版画1979-1999》 我将郑忠的版画视为历史长河中的文化之痕，即郑忠对人类文化的心旅之痕。“尽精微，致广大”是郑忠的版画艺术的一个重要特点，他在精微的细部表述中呈现出一种超越时空的文化审视，赋予了现实生活一种观察的距离，从而提供了某种反思性的文化视野。虽然我们很容易专注于画面上的色与线的交织所带来的空间的变化，以及由材料与印制所形成的视觉美感，但是那些古代城垣与古代壁画的翻转叠印，显示出艺术家对于版画“印痕”的关注，已经转向对于历史形象和文化符号的抽象性过滤。作为一个有抱负的艺术家，郑忠已经能够摆脱许多外在的束缚，而将其实践转向人类共同分享的文化思考和视觉方式。我们来自何方，人类的文化如何延续？郑忠的版画鲜明地反映了自由的人生体验以及对文明的终极关怀，在高度技术性的艺术表现中传达了一种文化的哲思。 原载《现场》殷双喜论文集
殷双喜中央美院美术史论系博士、中国著名美术批评家
作品名称：《惊蛰系列之一》
作品尺寸：48x56cm
技法：丝网版画
创作年代：1993
备注： 1996年获第十三届全国版画展铜奖 1996年获美国廖氏版画奖 载入《中国现代美术全集》版画卷 载入《中国当代美术1979---1999》 载入《中国百年版画》 载入《中国当代美术图鉴》 载入《中国丝网版画二十年回顾展》 《中国版画》发表 《美术研究》发表 《美术观察》发表 中国美术馆收藏 江苏省美术馆收藏 广东省美术馆收藏 
1998年吴冠中先生的著作《生命的风景》一书由北京文艺出版社出版，出版时选用了年青画家郑忠的版画作品《惊蛰no.18》作为该书的封面和封底。
1999年央视海外中心的按排，让吴冠中大师与他著作封面的作者郑忠见面、对话，并接受央视采访。地点设在中国美术馆大圆厅“吴冠中画展”现场。 在展厅的地板上郑忠打开画袋铺开作品，请吴老看画。一张一张地翻过去，吴老看毕，眼光犀利地说：“画得很好，唱腔单纯！”然后，在画面上做了些指点，并亲切地鼓励了他一番，嘱咐道：“有了新作，再来北京见我。” 
后记： 2019年9月29日“形塑虚空～郑忠水墨作品展”在艺术世界美术馆开幕，展览中策展人柳博教授别具匠心地陈列了十幅二十年前郑忠的小版画作品，引起了专家学者们的分外关注，勾起了我心中尘封已久的版画家生涯的记忆。 饮水思源，近水楼台先得月，从丝绸图案设计进入到丝网印花工艺，对于一个精力过剩的原武林中人发现了印花工人操作中产生的美仑美奂的“瑕疵”，将其偶然性研究、发展成为必然，由此向科技材料染整工艺探索，无师自通而误入版画深处，惊起一滩沙鸥。 感谢版画生涯中那么多老师们的关注与呵护。积水成渊积腋成裘，当今天重新回顾这艺术生命的履程时，感恩感动感谢！ 在十多年的水墨画探索实践之后，顾首回眸昔日蹒跚学步的版画生涯，又有了新的发现与诠释。 由此忽然联想起自己的人生轨迹，5年的海军潜水员生涯解甲归田，冯妇再搏考进美院，毕业后分配进世界一流设备的丝印工厂做设计师、工程师、发明家，一不小心成了版画家，又一不小心成了水墨画家。 这人生的印痕是层层叠映而铸成郑忠独有的艺术之旅。问渠哪得清如许？唯有源头活水来！ 旺盛的生命力才是艺术之树长青的奥秘！ 天风海水能移我情！ 
郑忠，中国美术家协会会员 ，1962年生于江苏海安，1999年毕业于中央美院版画系研究生班，2000年至2004年任教于西安美术学院版画系，现居北京。 1993年获“中国第二届青年科技博览会”金奖； 1993年获中国版画版种大展全国第五届三版展两展银奖； 1993年获美国廖修平优秀版画作品奖 ； 1996年获第 13 届全国版画作品展铜奖 ； 1996年获美国廖修平优秀版画作品奖 ； 1996年获丁绍光奖全国美术作品大展优秀奖； 1999年获中央美院颁发的年度优秀作品奖 ； 1999年获中国版协颁发的八、九十年代中国优秀版画家鲁迅版画奖； 2011年获（法国巴黎）国际版画、水彩画原创作品大展入选奖； 2012年入选 当代最具学术价值与市场潜力艺术家邀请展暨高峰论坛； 2017年《谷音系列之一》入选香港全球水墨画500强大展。 2017年获《收藏投资导刊》颁发的“最具收藏价值艺术家奖。 2019年获中国（济南）国际抽象艺术展金奖。 1997年起先后在在中国美术馆、江苏省美术馆、尼可西亚文化中心、赫尔辛基文化中心（中国文化周）、西安美院美术馆、北京可创艺苑、北京希尔顿酒店、北京红博馆、美国纽约长岛美术馆、森林中国美术馆等地、艺术世界美术馆举办个展。 责任编辑：刘沙
