武少宁与刘国义对话

2022-04-27 22:20:03 来源:

对话者：武少宁，独立策展人，艺术评论家，《南方艺术》主编，广州艺术品行业商会秘书长。

对话者：刘国义，职业艺术家，独立策展人，收藏家。

【导读】

武少宁：先说说我对刘国义的感觉。

接近四十七八岁的刘国义很高大，至少在1.9米以上，看上去像个打球的，或是打架的，但实际上这两样儿跟他都不沾边儿。先拿这家伙穿鞋来说。要么不穿，要穿就穿48码以上的，在国内买不到合适的，就上国外定制。总之，买他的鞋很难，难到就像老鼠爱大米那么难。还有，跟他握手时，如果你的手不够大，会觉得自己特没分量甚至轻飘飘的。跟他站着合影时，如果你的身材不够伟岸，会觉得自己特浓缩特袖珍特滑稽。而跟他坐着合影时，如果你的脑袋不够大，你会觉得自己的头简直像个小疙瘩。而更重要的是，当你跟他聊天儿时，他那双眼睛会让人觉得他是个讲究人，是个粗中有细，轻重有别，分寸、火候拿捏很到位的人。一句话，刘国义是个既有情分也讲原则的好哥们儿。

有这样的外形，刘国义干什么最合适？拳击教练，篮球运动员，黑社会老大，刑警……也许，不熟悉的人猜一百遍都不会想到他居然是一个艺术家，而且还是奔着艺术的元宇宙和NFT这么最前卫的方向去的艺术家。看他的画，你不会觉得他的绘画气质会出自一个这么生猛的人之手，甚至会想不通，刘国义哪来的这么多幽深细腻的奇思妙想让人去琢磨？

但是，不管刘国义的外形有多么粗矿，也不管谁还在不熟悉他的时候会怎样识别他的人设和存在价值，可只要一旦钻进他的内心世界和艺术领地，你立马会觉得这样的画就该是这样的人画才对，就该是这样的人才能想象出来的艺术结果。

在深圳木星美术馆即将举办《元宇宙的种子——刘国义个展》之前，我在广州与刘国义有过一次关于他的艺术的对话，不指望通过一两次对话就让大家都看明白或想明白刘国义的艺术究竟好到哪里，更不指望通过这简单的一问一答就把刘国义的艺术翻个底朝天。这样做无非就是希望通过交谈，想办法搞明白他的艺术智慧究竟来自哪里。

好了，只谈艺术，其它的慢慢再聊。前面有点调侃的意味，但切入正题后就会是一脸的严肃，放心！

聊天开始。我一共问了五个问题。

一，

武少宁：

你是从什么时候开始把架上绘画逐步扩展到包括雕塑IP创意等领域的？

刘国义：

从架上到架下，从平面到空间的艺术创作，实际上我一直在尝试，而且经过几年的探索，已经积累了很多经验并取得了一些阶段性成果。比如，我的许多小型雕塑，都来源于我架上绘画平面构思的延展。其实我早就意识到了，一个好的艺术家必须是全方位的，必须是可以驾驭多种艺术表达方式的，而如果艺术家只能靠一个模子没完没了地复制相同的东西，就意味着这些艺术家的创造性已经枯萎。我认为，架上绘画和雕塑以及空间艺术之间的关系其实并不矛盾。当我在进行架上创作的时候，实际上脑子里会闪现出奇妙的三维空间甚至是多维度空间幻觉。这是从型的角度讲。而如果从意识的角度讲，我在平面架上创作的时候，实际上我是在有意无意之间寻找宇宙的感应，当然这是下意识的问题，而一旦有了这些意识之后，灵感自然就会蓬勃而发，包括形态感、色彩感和叙事感。但我真正把雕塑和IP当成一件专门的事来做，还是从2020年疫情到来，我被困在画室的时候开始的。这个时候，我才体验到人只有在孤独的时候才会才思泉涌，才可能积淀出深刻的思考，才会完全不会受外在任何因素干扰，而心无旁骛地实现自己的意识。就在这个时候，我前所未有地感觉到，架上绘画已经很难满足我不断涌现出的各种古灵精怪的想法，而在这些想法的形态中，我看到了它们的所有侧面和角度，而既然看到了，我就有冲动，就要动手把我的意识看到的东西呈现出来，所以，就有了现在的这个太空宝宝雕塑系列，不过，我把它已经更名为了《元宇宙的种子》，这个标题很贴近艺术元宇宙的概念。

二，

武少宁：

你那个太空宝宝是在什么情由下想象出来的？

刘国义：

在疫情肆虐的时候，每个人内心都充满了恐惧，每个人都在期盼人类能够度过这次灾难，但是眼看时间一天一天就这么流逝掉了，却看不到有任何有效的办法来助力人类度过危机。这时，在我的内心就无数次想到了上帝，并期盼着能够有天使下凡，帮助人类尽早结束这场罕见的水深火热之灾。于是，我的脑海里便出现了这些天使的朦胧形态，她们既像白衣天使，又像太空使者，或者是合二为一。其实，那时我并没有对这些想法预设一个主题，一切都是来自于孤独的想象或下意识的意会，但有一个重要的认识也是在那时形成的，那就是在使命召唤下出现在我脑海里的这些形态，是一种神奇的力量的传递，我只是工匠，来实现这些使命的工匠。

三，

武少宁：

未来你的艺术重点是元宇宙概念和NFT平台或IP领域，还是会兼顾传统？

刘国义：

我不想给自己的未来预设任何目标，也不想使自己的艺术受到任何束缚。因为世界在变，人类在发展，文化和艺术也会随着科技、人文的变化而变化。就像眼下风起云涌的元宇宙概念，就是新崛起的一个艺术发展的目标，NFT平台也是刚刚方兴未艾起来，而谁知道未来还会出现怎样更有时代价值的概念和艺术语境，所以，从我个人角度来讲，接下来我要做的只有两件事，一是立足于我目前所能认识到的境界，把内心所召唤的种子使它生根、发芽、开花结果，往自我认为的极尽完美、极尽极端的方向走。二是眼光要瞄向更大的世界和未来，将自己的艺术设想和观念与时代脉搏紧密相连。绘画的把它画好，无论是意境还是技法。雕塑的把它做好，无论是创意还是形态。属于纯想象的，把它想透、想深，使之成为我未来艺术道路的指路明灯。多说一句，我看待元宇宙和nft，只不过是我路过的风景，而我会始终沿着自己的路，在“神奇的力量”鼓舞下走下去，一切顺从恩赐。

四，

武少宁：

你对你自己有没有一个清晰的定位，换句话说，你在艺术圈子里处于什么样的地位，你清楚吗？

刘国义：

我不想给自己贴标签，也不想给自己定位，我还有很多未挖掘的未知空间需要探索，艺术家的地位问题是个特别无聊的话题。当然不是您问的无聊，而是在艺术家圈子里很多人都在争这个地位。但眼下你看见有地位的人，会随着他的不思进取和后来居上的人的不断超越而慢慢丧失原有的地位，因此，地位问题是一个复杂的历史问题，只有历史才能说清楚到底谁高谁底，艺术上谁好谁不好。所以我不会去特别关注这件事，我只操心我的艺术是否有深刻的人性、宇宙性和时代价值，我也只操心我的艺术能够给他人带来什么而不是给我能够带来什么。

五，

武少宁：

你的绘画风格会发生变化吗？如果会，你是跟着潮流走还是随心而动？

刘国义：

事实上我的绘画风格一直在变化，但一直是顺着我的灵感而变化的。就像变色龙，会随着外界刺激和内在情绪的变化而变化。我不认为一个艺术家一生都是一种风格一脉相成就好。毕加索不是在变化中生存和发展直至成为大师的吗？你还可以看看上世纪四十年代美国抽象大师波洛克，他是在前后截然不同风格的实践中，才最终奠定了他抽象艺术大师地位的。我崇尚与时俱进，崇尚随心而动，崇尚观照内心的人文意识，也崇尚引领一代风气先河的勇气和胆略。

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