【上海油雕院｜作品赏析】刘曼文:关于《MSC》

2021-12-28 10:34:01 来源:上海油画雕塑院

刘曼文：关于《MSC》

2019年，我和几位好友约了乘游轮“MSC”去旅行，纯粹就是一个放松度假的想法。当时我想可以在游轮上画一点手稿，还去威尼斯的画材店买了一些水彩颜料和小本子。结果我带着上了游轮以后，一笔都没动，我没有兴趣画眼前的景物，也不想勉强自己一定要在没有感觉、或者说一定要为了不虚度时光而画些什么东西。所以尽管看到的景色很美，但我没找到画什么的视角。然而游轮上的点点滴滴生活体验和眼前掠过的图像还是储存到了内心。

《MSC》布面油画40x80cm×3 2021

旅行的过程中常常有许多触动灵感的瞬间，比如一些游玩场景，一些瞬间情境引发的联想。游轮从威尼斯港起航眼前的美景及同时奏响古典音乐的仪式感，直接的感官震撼留在心底。一些模糊的、不确定的、激情四溢的、隐蔽的灵感又若隐若现。

局部

回来后，我开始准备一个课题研究展的作品。当回望“MSC”的体验时，这些留在记忆中的体验通过图像的链接，突然有了用绘画的方式表现出来的愿望。《MSC》这些作品看起来多种表达方式，有平涂、有肌理、有具象却又迷离以及莫名的情绪状的笔触，都是由内而外生发的情感记忆。比如：这幅背影人物（2019年），是我儿子在游轮阳台上的一些闲散时刻的动态，有着莫名的情绪不可言说，这是第一幅《MSC》，之后2021年又创作了两幅海，在人物背影这幅的左边和右边，用视平线将三幅画连接在一起形成一个开阔视野。处理手法也是更加强调过程中的虚无与不确定性。白色肌理的这幅小画，是我看到和品尝希腊酸奶时，它的形态和能量转换成的生命力，完全颠覆了我对一般酸奶的概念，这个记忆储存很深刻。画出来之后，是不是酸奶其实也无所谓，它是我内心的一个灵感的肌理。那幅小小的蓝色画面，实际上是爱琴海的波浪。这就是我说的图像的作用，图像记忆了一个概念，这个是瞬间的，当场写生是画不出的。当然我也看照片，但作品不是对应一张张具体的照片，而是宏观的，根据这种隐隐约约的记忆与图片创作的。另外几幅淡淡的、薄薄的，是圣托里尼。我在那里停留了几个小时，然后我有了一个进入到心里的概念，我觉得我是一个过客，对我来说就是一个模糊的状态。铅笔线我要留下来，然后有一些景物的细节模糊掉，营造一个时空流动感。还有两幅我几乎是平涂，就只有几个笔触，似云非云的状态。非常纯粹，什么都没有。我觉得那个就是我内心里想要的，像什么都无所谓。