BOSS杨同志:一个60后艺术从业者的自白书
在今年年初制定下“要把赵四儿的肖像挂进卢浮宫里”的宏伟愿景之后,BOSS杨(杨凯)同志的2021年过的既忙碌又风生水起。就连今年持续反复的疫情,也没能阻挡住他漫天飞舞的高能奔波和激情满怀的自High模式。从四川、到广东再到北京等地,除了在各大拍场和艺博会上,为自己理想中的艺术事业添砖加瓦之外,BOSS杨同志也在朋友圈里留下了自己“拉丝倒酒”的独门影像秘籍。
BOSS杨同志“拉丝倒酒”的视频影像截图
可能是对之前那篇、我把各种坊间传闻和道听途说凑成一篇长文的方式心有余悸,前段时间跟BOSS杨同志去宋庄拜访艺术家工作室的时候,他总有意无意地跟我们聊起自己的身世,总之一句话:BOSS杨同志的初始身份是一位诗人!BOSS杨同志的初始身份是一位诗人!BOSS杨同志的初始身份是一位诗人!(重要的事儿说三遍)
在我们一众打工人看来,BOSS杨同志身上最优秀的品质是:闻过则喜!
之前曾有一位BOSS杨同志的发小儿,当着我们北京公司一众员工的面,对BOSS杨同志进行了的严酷且冷静的灵魂批判。其实作为员工,听着别人对自己老板如此针针见血的剖析,我们的内心还是感到…………非常酸爽的,哈哈!但换位思考下,如果是自己面对如此境地一定会当场翻脸的。但当镜头摇向BOSS杨同志时,我们却发现他始终保持着满脸真诚的微笑,并不时点头附和着对方犀利的话锋,颇有点“不被怼不舒服斯基”的儒者风范,BOSS杨同志强大的心理素质也由此可见一斑。
BOSS杨同志的标志性微笑
而BOSS杨同志身上的另一种优秀品质则是:在闻过则喜之后,依旧我行我素!
BOSS杨同志的出生日期始终是个谜,按经常出现在书面上的两个日期来看,他不是处女座就是天秤座——“闻过则喜”的品质比较像天秤,别人的观点极易影响他内心天平一端的砝码重量,摇摆、摇摆、不停地摇摆……;而“我行我素”的风格则极具处女座气质,自己认定的事儿就算围着赤道狂奔一圈,也要回到最初刻下的原点——你可以说他是不忘初心,也可以说他是刻舟求剑,个人角度不同,大家随意理解和发挥吧。
关于“我行我素”品格的最好例证,就是BOSS杨同志对于论坛和讲座类活动的迷之热爱。不论是拉着不同嘉宾围坐的尬聊式群舞,还是随时随地可以被引爆的热辣独舞,BOSS杨同志声情并茂、偶尔还泪光闪烁的激情演讲,已成为他个人Style中的一个重要组成部分。而就在几天前(2021年10月22日),BOSS杨同志又在自己位于成都老家的根据地——K空间画廊——举办了一场名为《一个艺术从业者的艺术历程》的主题演讲。
在这次由成都大学教授蓝庆伟主持的活动中,面对着现场一大群新鲜稚嫩的研究生们,BOSS杨同志滔滔不绝地讲述了自己28年来的从业经历和心得,整场活动耗时两个多小时,而作为主持人的蓝庆伟先生,只在开场、中场休息和结尾的问答环节有短暂的串场机会,其他时间都是BOSS杨同志在回忆和现实的切换间兀自火热地绽放着。
我不知道现场的年轻人在听BOSS杨同志的演讲时,是体会到了某种共情的感动?还是昏昏欲睡?反正“一个60后老同志的自白(BOSS杨同志语)”,基本是把他个人的成长史,用3D打印的方式、360度无死角地呈现了出来。而这种呈现也许是前车之鉴:用爆破锤砸穿了孩子们眼中美好且纯净的艺术之窗;也许是一碗心灵的浓汤宝:让有理想的年轻人们前赴后继地跳进艺术迷人的陷阱之中。但不论结果如何,BOSS杨同志都委托我作为打字机,把他的“醒世恒言”记录下来以备后观。
为了避免过于冗长给各位读者带来的阅读烦恼,以下BOSS杨同志的自白只保留基本骨架,想了解并体验更多节外生枝细节的读者们,可以留意我们在之后推出的视频(友情提示:本视频将是集悲剧和喜剧于一身的、BOSS杨同志的年度巨献大片,泪点和笑点较低者,都请自备纸巾拭泪!)
讲座海报
01
K空间的15年
因为热爱文学,我从小的理想就是当一个作家和诗人。我从1994年开始从事艺术行业,最初做了K空间的前身“西部画廊”,偏向传统水墨。2000年初,我结识了周春芽等人的老师杜永樵,之后又认识了何多苓、周春芽、郭伟、吕澎,并从2002年开始收藏和经营当代艺术,我收藏的第一件当代艺术作品是罗中立的作品,收藏的第二位艺术家是何多苓的作品,之后收藏的第三位艺术家是周春芽的作品。
2005年,在周春芽和郭伟的参谋下,我将“西部画廊”画廊取名“K空间”,K既是周春芽留学德国的德语中“艺术”的首个字母,又暗合了“凯”的谐音。
2007年1月19日,K空间第一个正式的开馆展,是邀请吕澎先生策划的“西南新绘画邀请展”,当时参展的有张晓刚、周春芽、何多苓等很多著名艺术家。
此后的十几年间,K空间举办过很多重要的展览,也经历过一些风雨,一路走过来并不容易。我没有合伙人,也没有专业的艺术史学习背景,中间走过很多弯路,完全是因为骨子里对于文学和艺术的真挚热爱,才一直坚持走到了今天。
【壹平方讲堂第二十六回】杨凯|一个艺术从业者的艺术历程 讲座现场
02
99艺术网的由来
2003年,我参加了在四川省展览馆举办的一个文化博览会,在现场有一个“中国动力网”的销售人员问我:“你们卖画有没有互联网?”我说“没有”。他说:“你要建立一个网站就可以把你们的作品卖到全世界”。
于是在2003年我建立了“99艺术网”的前身“中国西部艺术网”,主营传统艺术,当时我做网拍一年也有几百万的营业额。
2005年,吕澎先生邀请我参加在西安举办的“中国批评家年会”,我懵懵懂懂地去了现场,但当时的论坛却带给我很大触动,让我开始渐渐明晰了自己的目标。回到四川后我跟春芽说,要把网站的名字改一下,西部艺术网感觉太小。他说:“你又做传统国画、又做拍卖公司、又做艺术互联网、又要做当代画廊,你的文化身份到底是什么?”一语惊醒梦中人,我立即关停了画廊、拍卖行、互联网的传统媒体业务,彻底专注当代艺术经营。同时将中国西部艺术网更名“99艺术网”,寓意九九归一“专注学术、品质”之意。
【壹平方讲堂第二十六回】杨凯|一个艺术从业者的艺术历程 讲座现场
03
99艺术网和K空间的共同理念
市场和学术是把双刃剑,我在做艺术品收藏和销售的同时,始终认为媒体还是应该有公正客观的立场的,做媒体也是要有情怀的。
99艺术网的定位就是要传播和推广优秀的当代艺术。在我二十余年的从业历程中,经历过上世纪90年代的理想主义;2000年以后的市场经济;2008年到2015年的市场泡沫时期,这么多年的起起伏伏让我明确意识到,做媒体一定要客观、不能说假话,99和K空间做的所有事情的初衷,都是为了传播好的艺术,而不仅仅是为销售。我做99和K空间的原点还是出于一种理想主义的情怀,我始终认为一个人还是要有底线的,不论是道德底线,还是职业底线。
【壹平方讲堂第二十六回】杨凯|一个艺术从业者的艺术历程 讲座现场
04
专业人士要为艺术家提供什么样的服务?
1.选择那些愿意画好画的艺术家来合作,这是我的底线。我不想为了卖画去骗别人或者是骗自己,去兜售一些垃圾。我合作的艺术家,都是那种几十年如一日在积极向上和自我深耕的艺术家,他们每天的创作都是在不断地挑战过去的自己的。
2.为艺术家提供优质的展览和展示平台。要去最好的美术馆、最好的画廊、最好的博览会展示他们的作品,邀请不同的机构和藏家去工作室拜访和参观,在聊天的过程中找到彼此的共同点,发现艺术家真正的价值。
3. 做有价值的媒体营销和推广。媒体人要对艺术家和艺术生态有真正客观的认识,包括对于艺术市场的判断和分析等。我们做所有工作的目标,就是要发现、挖掘、研究和推广真正好的艺术家。
【壹平方讲堂第二十六回】杨凯|一个艺术从业者的艺术历程 讲座现场
05
专业人士要为收藏家提供什么样的服务?
我们给藏家推荐作品要有自己的职业操守和道德底线,我认为有以下三个原则:
1. 作品的学术价值判断。一件作品在未来二十年甚至一百年后,是否还具备很高的学术研究价值,这是第一道关。
2.作品的历史价值判断。我认为每十年就是一个历史判断的节点,在过去的十年中,一位艺术家做出怎样的作品和贡献?我们要从中甄选人、甄选作品、甄选历史的价值。
3. 市场价值。一个艺术家是否具备相应的市场价值,拿出去试一下,在拍卖会、博览会和展览上,有什么人收藏他(她)的作品?主流美术馆和收藏家会不会关注?这都是一种考验。
作为一个艺术顾问和艺术品经纪人,我更侧重于按前两个原则去关照艺术家,就算他(她)作品的市场价值尚未被别人认可,我也敢收藏,因为我知道他(她)将来一定是有市场价值的!
艺术不仅止于当下,它更多是面向未来的精神性存在,我们要看一位艺术家在未来十年、二十年、三十年、五十年甚至更长的历史中所具备的可能性,艺术品的收藏和交易也要坚持自己的信念。
【壹平方讲堂第二十六回】杨凯|一个艺术从业者的艺术历程 讲座现场