李映禄：用制壶之初心，践行建水紫陶的文化传承之路

在博大精深的中国传统文化中，手工艺文化一直是我国劳动人民智慧的结晶与勤劳的象征，而作为我国“四大名陶”之一的“建水紫陶”，凭借其精湛的制陶工艺以及独特的文化和艺术魅力，向我们递出了一张亮丽夺目的民族手工艺非遗名片。

云南建水，自古以来就是一个历史悠久、人杰地灵的好地方。如果说，一座古城所蕴含的历史文化似一杯香飘四溢的茗茶，那么“建水紫陶”便是再好不过的文化载体，它的每一种颜色、每一寸打磨、每一道阴刻与阳填，都是对建水历史最好的鉴证与解读。

为了让“建水紫陶”重现名陶风采，早在2005年，建水县委、县政府就将“建水紫陶”列为重点文化产业之一进行打造。有了政策的引导，有了时代的进步，越来越多的建水人拾起传统手艺，开始重塑建水紫陶的辉煌，而李映禄就是众多优秀制陶人中的一位。

半路出家，卓尔不群

建水县碗窑村的很多村民都是世代制陶出身，李映禄的父母也不例外。受到家庭熏陶以及当地文化的影响，李映禄从小就对泥巴感兴趣，本应该从小继承父辈手艺的他却被残酷的现实开了一个长达13年的玩笑……

“上世纪80年代初期，由于建水紫陶产业规模小、发展慢，市场上的认可度比较低，如果以制陶为生的话，无法支撑一个家庭的日常开销，无奈之下的我只能暂时放弃爱好，从1981年开始进入电子行业，一干就是13年……”

时间不会辜负一切珍惜它的人，无论你的起点是哪里……李映禄告诉记者，由于对制陶的这份热爱，在13年中他并没有放弃制陶。他白天上班，利用晚上的闲暇时间钻研紫陶技艺并勇于创新。13年工作上的磨砺与生活上的积累，让他的悟性快速提升，也使他对紫陶技艺的掌握与认知水平大大提高。

直到1994年，李映禄看到了“建水紫陶”的发展前景，也看到了政府对“建水紫陶”的重视与大力扶持。政策的利好与市场的复苏，犹如一道道曙光照亮了“建水紫陶”产业发展之路，也同时照进了李映禄的心里。就在这一年，他毅然决然辞去工作，放弃稳定的收入来源，正式回归自己梦寐以求的制陶之路。

与许多从小就开始制陶的人不同，李映禄属于“半路出家”，起初的他没有自己的工作室，只得把泥料垫在音箱上站着创作，昏黄的灯光下，一站就是一个晚上。没有什么经验的他，虚心向老一辈陶艺人请教，一次次失败重来，长期的坚持实践，使他的制壶技艺渐入佳境。

人如其壶，守正出新

既然起点不同，那么发展方向也就不同。李映禄不求大而全，追求的是小而精，追求的是差异化与个性化。于是，他专注于制壶，他做的壶造型结构比例精准，做工精良，在当地只要提及紫陶壶制品，大家不约而同的都会想到李映禄。

现在的李映禄是云南省工艺美术大师、高级工艺美术师、非物资文化遗产传承人、陶瓷高级工、建水县首席技师。中国工艺美术学会会员、云南省工艺美术行业协会会员、建水县政协特聘艺术家、建水县紫陶协会理事会员。他曾受邀参加日本东京都文化艺术交流展、韩国利利川国际陶瓷博览会，所创作品曾多次荣获国家级、省级州级和县级的各类奖项。

“做好一把壶，一个型、一个壸身、一个嘴、一个把，就是在很微妙的尺吋上变化一点点，整个器型就变了，很关键的地方需要精确到零点几毫米，真的是差以毫厘，谬以千里……”李映禄向记者介绍。

正是因为他对工艺的严苛要求、对泥性的独到见解，精湛的打理手法、极致的细节处理，让他获得了业界的诸多奖项和荣誉，其中的作品《秦权彩填人物壶》更是获得了百花奖金奖，如今满满荣誉的他，想的更多的是如何把“建水紫陶”的民族技艺传承下去。

在制壶的艺术道路上，李映禄孜孜不倦的上下求索，他所追求的是一种极致的严谨和完美，他也把这种严谨和完美传给了他的弟子。他用制壶致初心，时刻践行着“建水紫陶”的文化传承之路，他希望年轻人可以守正出新、久久为功，让新时代的创新元素与大国工匠精神融会贯通，让“建水紫陶”这一优秀的民族手工艺在新时代的舞台上大放异彩，让新一代的工匠精神绽放于世界艺术之林。