敢把才情别样新——孙吉霖双钩书法价值取舍的意义

孙吉霖，男，1959年12月出生，山西寿阳人，中共党员，大学学历。中国一笔双钩书法家协会常务副主席，中国书画家协会副主席、中国书法家协会注册培训教师，国家一级书画师，中华书画家协会西北分会副秘书长，中华照影双钩书法艺术创始人。中华非物质文化遗产传承人，山西省寿阳县传统文化促进会会长，荣获文化部“文化艺术人才”称号，文化精英网入库精英及世界华人华商联合会第十九届会议“中国国粹文化杰出贡献奖”。

第十八届全国“庐山杯”诗文书画大赛金奖。2020年全国两会优秀艺术家特别推荐奖。书画作品走进三军仪仗队、民族文化宫、钓鱼台国宾馆。其多幅作品被文化部、中国人民解放军海军司令部、装甲兵部队、三军仪仗队以及美国明尼苏达州奇菲尔德市、墨西哥文化代表团、俄罗斯总统办公室、俄罗斯飞机厂、马拉维共和国总统、驻马拉维大使馆等收藏。作品多次被邮政部门制成邮册、明信片向全国发行。

名词释意

（1）双钩书法

双钩书法就是以外轮廓锁定要表现的笔划与形状而形成的空心字体。双钩书法起源于青铜时代，盛行于唐宋时期。冯承素双钩填墨法临摹《兰亭序》被唐太宗称为“神品”，奠定了她的流行基础。历代均有代表性人物。在众多的碑端石刻中均有踪迹。

（2）照影双钩书法

就是以光射原理，受光面细笔背光面粗笔，以一笔形式表现出的书法体。这种书体以书法俗定法则为基础，体现墨分五色的表现力而达到照影立体的效果。

敢把才情别样新

——评孙吉霖老师双钩书法的价值取舍的意义

中国的文人很有意思，凡事都讲艺术、讲品位，其实都是论“道”。“道可道，非常道”。道怎么论得清呢？尤其是技末之道的书法，本来就是从实用中抽离出来的。

书法发展到现代，由于书写环境的变化，不再具有实用性，开始独立于人们的生活之外。这一独立，又是一次古今之大变，尤其是当代。因为，将书法纯粹作为一种艺术而存在的，是当代；单纯以书法家名世最多的，是当代；较之以传统士人，书法在他们的心目中只是余事，虽然他们在书法上也投入着长久的热情和精力。正如《颜氏家训》中告诫子孙“慎勿以书自命”，人生所追求的应当是兼济天下的大业，而不仅仅是笔墨之间的个人修为，这几乎成为后世士人共同的目标。

孙吉霖先生是一位双钩书法家！双钩书法，冯承素天下称第一，所以有冯本兰亭的千秋传颂。孙吉霖先生深谙双钩之妙，又在古法双钩的基础上加注了“照影”“一笔成”的美术新语言，于是就产生了“照影双钩一笔书”的新奇观，其字之形韵来源于深师二王、颜、柳、欧、赵的精彩，这是照影双钩的法度基础。其观赏之奇观来源于现代美术对书法的立体塑造，这是创新的新智慧。其才华之横溢来源于空间思维的强悍表现力，一笔书成，分割空间重构空间有完美的谋划和执行能力，是空间思维的千变万化落于笔端的神通！

照影双钩这种写法，写好了是成就，写差了是陷阱，如果掉进艳俗的陷阱里，可谓是无功反而成弊，是一位书家功名的大损大失。所以照影双钩有“风险”，许多书家因为功力不济，胆识不力，都是回避这种书体的。

今人孙吉霖先生的双钩书法在当下书坛中也可说独树一帜，在 “个体趣味”与“大众责难”的双重选择下，面临着“传统文化回归”与“时代创新”的复调要求，孙吉霖先生心无旁骛且葆有自觉地让自己的书法艺术浮出了时代的水面。这也是最让人膜拜钦佩的地方，他是一位有着强烈创作生命力的书家，更是一位有着使命担当和“自我”意识，勇敢“为自己写字”的真正艺术家！双钩书法由唐代冯承素首创。唐太宗李世民得到王羲之《兰亭序》后爱不释手，便命大臣冯承素等人临摹拓本。冯承素便用双钩填廓法临本，”形为神似太宗甚喜”定为“神龙拓本”。

孙吉霖先生在对传统经典坚持不懈的顶礼膜拜中逐渐夯实自己的书法基础的：转益多师，博观善取，进而在大小、正欹、张弛、疏密、浓淡、枯润等一组组矛盾的化用中，形成了自己独特的‘书法符号’，具有很高的辨识度。

一种审美观照的方式，决定了艺术创作主体对现实世界认知的途径，也决定了其创作方法和作品形式的选择。理解孙吉霖的书法创作应作如是观。“精神到处文章老，学问深时意气平”。

他始终坚守传统正脉、推陈出新；坚持德艺双修、文墨并进。 “书法界的竞争，归纳起来分三个层次：第一层次，是书法本体实力的较量；第二层次是书法家字外功夫的磨练；第三层次是书法家道德修养和人格力量的抉择“。

当代一些书法家比较注重书法本体实力的积累和发挥，而忽视了第二、第三层次的修炼。“积学以储宝，酌情以富才”【刘勰《文心雕龙》】，孙吉霖老师十分注重自己的道德文化修养，坚持德艺双修，文墨并进。这一切无不使得他的书艺于寻常之中潜藏着精致，平实之中蕴含韵味，尽显豪放与阳刚，在传统的关照下更见醇厚与雄放。因为他深知，中国历代书法经典，哪个不是从文人学士的笔下流淌出来的。亦就是，书卷气是养出来的，而不是写出来的，纯粹的书法家是没有前途的。

欣赏他的书法，让我想起了米芾的字，苏东坡曾评价其特点是：“风樯阵马，沉着痛快”。这里面透出米芾书写的两个特征，一是下笔果敢，不犹豫；二是行笔速度快。米芾自己也评价其字为“刷字”，且云“善书者独有一笔，我独有四面”。书作是人创作的，毛笔的操纵者也在人。

笔墨的浓淡有表现书者精神的功能，生动活泼的气韵则出于书者笔锋之下。尺幅间的浓淡枯润各不相同，书者的魅力也在一次次笔墨承转间尽现纸上，孙吉霖老师的书法常常有不同字体的动静结合，随形就势，呈现出的是自然和谐，毫不违和。他擅长于方寸之尺素间，“极虑精研，粗而能锐，细而能壮，曲折尽妙。仪形妙合，百味相生。”

弊世出闲人，盛世出雄才。当代中国书画之所以渐渐长成了豪迈之质，与盛世华夏文化复兴的大潮流有关系，书家眼见国富民强，自然是胸怀浩荡，所以像著名双钩书法家孙吉霖老师一样的艺术大手笔们，就担当起了笔墨当歌时代的文化责任，用他们歌颂盛世的激情，去塑造艺界的磅礴。向小里说这是艺术家情感的自觉抒情，往大里看则是艺术家丹青报国的正大气象！（郑启轩）