2020西泠秋拍 | 庞元济旧藏水松石山房递藏瞿子冶拟南田笔意诗画壶赏

2020-12-30 16:19:01 来源:西泠拍卖

道不虚行只在人

庞虚斋，近代民族工业开创者，南浔巨富。收藏巨擘之实力特色，在于通过学术性、体系化的梳理，嘉惠学林。乱世文华，藏历朝名迹，出藏品目录，闻名遐迩。

虚斋珍藏并著录砂器现身西泠，海外藏传展览经历可靠（曾亮相纽约李氏珍藏拍卖专题特展、香港苏富比拍卖水松石山房藏珍专场），彰显传统精神物化之经典样式。

虚斋在世之时即被冠以“海内第一鉴藏家”。此瞿应绍刻段泥汲直壶，壶身诗画皆显南田之风，属不凡之作。

虚斋名陶，士绅精神素描之全形；虚斋不虚，揭开文化连续性之谜。

天向一中分体用，人于心上起经纶。

天人焉有两般义，道不虚行只在人。

《观易吟》宋邵雍

▲2020西泠秋拍

清中期·瞿子冶刻吉安制杨柳图诗铭段泥汲直壶

款识：壶公冶父（底款）；吉安（把款）；南田、叔（刻款）

镌刻：肎负春莺空谷期，琼华珠树最相思。如何留得姮娥影，莫遣银蟾过别枝。半园月夜梨花诗四首之一。南田。

出版：1.《虚斋名陶图录》，庞元济自辑，民国。

2.《李氏所藏中国明清宜兴紫砂器》(ZISHA:THE PURPLE SAND OF CHINA·The Lee Collection of Ming QingDynasty Yixing Ware)P36-39，2005年。

3.《诗酒茶情：清代制壶名家遗珍》P104-105，香港大学美术博物馆，2006年。

4.李敏行《海外李氏紫砂藏品探索（上）》，《文物鉴定与鉴赏》2015第8期P38，2015年。

5.陈圣泓《考注——三种重要的宜兴古砂器全形拓集录》，岭南美术出版社，2018年。

诗文著录及参阅：1.恽寿平《甌香館集》，清康熙年间。

2. 湖南省博物馆藏恽寿平《花卉图册》第十二帧题诗。

展览：1.“Zisha：The Purple Sand of China. The Lee Collection of Ming and QingDynasty Yixing Ware”，E & J Frankel，纽约，2005年。

2.《诗酒茶情：清代制壶名家遗珍》，香港大学美术博物馆，香港，2006年。

12.3×13.9cm

说明：此为庞元济旧藏、《虚斋名陶录》著录紫砂名器。后经海外李氏家族、水松石山房递藏。

庞元济（1864—1949），字莱臣，号虚斋，湖州南浔人。父庞云鏳为南浔镇巨富，“南浔四象”之一。清光绪六年（1880）补博士弟子，援例为刑部江西司郎中。因助赈10万元，特赐举人，加四品京堂。早年好字画碑帖，常临摹乾隆、嘉庆时名人字画，后从事字画买卖。二十一年起，与人合资先后在杭州拱宸桥、德清塘栖（今余杭塘栖）开设世经、大纶缫丝厂和通益公纱厂。三十年秋在上海与人合资创办龙章机器造纸有限公司，任总经理。此外，在南浔、绍兴、苏州、杭州等地开设米行、酱园、酒坊、中药店、当铺、钱庄等大小企业。并在以上地方拥有大量田产和房地产。抗日战争爆发后，因年事已高，寓居上海。著有《虚斋名画录》16卷、《续虚斋名画录》4卷及《中华历代名画志》。平生收藏极富,时为全国之冠,有“南庞北张(伯驹)”之称。

纽约李氏继承其祖父所藏皆精。2005年纽约法兰高公司曾选二十九件李氏紫砂精品举行展会专拍，并出版图录。李氏祖父为民国国民政府时期空军上校，上世纪30年代抗日作战时缴回此批文物，40年代空运至台湾寄存于台北故宫。20世纪70年代，香港紫砂收藏家罗桂祥先生曾希望购买李氏全部藏品，时李氏无意割爱，后传于孙辈。

水松石山房主人（b.1943年）为英国人, 本名 HughMoss，中文名莫士辉。其从事专业中国艺术品收藏于四十年，为世界著名收藏家。苏富比拍卖公司曾与其合作举办六场水松石山房文房专拍。

《虚斋名陶图录》载：

此壶略近钟式，淡灰色砂制。

一面刻行书云：肎（肯）负春莺空谷期，琼华珠树最相思。如何留得姮娥影，莫遣银蟾过别枝。半园月夜梨花诗四首之一。南田。书法古逸，子冶临南田之作也。

一面画新柳数枝，绝佀（似）经风之柳，势欲飞动，亦子冶抚南田者。

底有壶公冶父朱文方印。

如虚斋所示，壶身诗文书画创作风格的灵感，来自于17世纪中晚期的名家恽南田。幸运的是，我们在湖南省博物馆藏的恽寿平绢本《花卉图册》中，找到了相对应的题诗。

瞿子冶“恽体”书法的渊源

高雅秀迈，游行自在

瞿子冶有《月壶题画诗》留世，晚年提笔，依然对恽南田直书敬意：“浪传画竹媿虚声，四十年来了不成。好事如君能嫓美，南田江上两先生”。壶公冶父擅于书画，宗南田、江上。另一位江上先生，指的是恽寿平的瓯香馆挚友“江上外史”笪重光。清李玉棻《瓯钵罗室书画过目考》亦云：瞿应绍书画皆学恽南田。

瞿子冶以“南田体”书南田诗

恽南田所书，相同内容的题画诗

恽寿平逝世百年后，也就是在瞿子冶的青年岁月，恽寿平艺术的重要传播者金棻，将一生珍藏的恽氏书法摹勒上石，汇编成《清啸阁藏帖》。得益于这些民间撰集人，南田艺术在官方揄扬之外，于董、赵书法糜烂的江南书坛另开风气。

恽寿平籍于对褚遂良书法的理解，抛弃了秀逸姿媚而“游行自在中，别见高雅秀迈之气”（清人李兆洛语）。一批出身儒林、笔墨功底深厚的人，逾越“董、赵”藩篱，重新建立起一种新的审美标准，也影响着一代文人砂壶巨子——瞿子冶的艺术表现。

南田体，代表着清代江南书法审美观之嬗变。

“半园”月夜梨花诗

或似“闲负”，实为“肯负”

诗中的“半园”，既是雅集之处，也指向恽寿平的一位同乡前辈：唐禹昭。

唐禹昭，字云客，号半园，工诗画，与恽寿平称“石交”，年长其三十一岁。虽其画迹传世稀罕，但唐半园确为常州画派、虞山画派的先导之师。《南田画跋》中多次提及“石谷子在毗陵称笔墨之契，惟半园唐先生与南田生耳！”

南田精于诗文，被誉为“毗陵六逸之冠”。作为遗民，身际沧桑，有故国之思，易代之痛，诗之怀念故国则豪宕，诗之题画则雅逸。南田高雅书风中“秀”与“迈”同存，也可以从诗性中激楚和澹远兼容来理解。

一、虚斋记此壶身所录诗文如下：

肎负春莺空谷期，琼华珠树最相思。如何留得姮娥影，莫遣银蟾过别枝。《半园月夜梨花诗四首之一》

二、湖南省博物馆恽寿平《花卉图册》第十二帧题诗如下：

肎负春莺空谷期，琼华珠树最相思。如何留得姮娥影，莫遣蟾光过别枝。

三、别下斋丛书本《甌香館集》载：

肎负春莺空谷期，琼华珠树最相思。如何留得姮娥影，莫遣银蟾过别枝。《临赵昌纨扇本》

《瓯香馆集》中此诗题为《临赵昌纨扇本》应是南田得宋人遗意而作。赵昌，宋代没骨花鸟杰出画家，擅四季花图。可见恽寿平在多处题写过此诗。在使用的情境上，瞿壶版本与湖南省博《花卉图册》一致。

瞿子冶参考的版本，注明了是“半园月夜梨花诗”；湖南省博题画诗也是作为月夜梨花图相配，梨梢一枝，淡青圆月，一派清新静宓的境界。至于两处用“银蟾”，一处用“蟾光”，后者不知是否即兴暗合了好友笪重光（号蟾光）。

因为版本较多，关于此诗文也见有人把首句释为“闲（閒）”负。《甌香馆集》中“肯”是一个高频字。如果说“閒负”展示出一种置身寂静幽冷环境中，迷茫感伤的群体性寂寞。“肯负”则在抑郁不平之气中，有一种倔强孤傲的精神在。南田为诗，选意必幽，择词必鲜，寄托遥渺，意致深长。此处应当是“肯（肎）”字。

闲负，莫等闲，愧等闲。肯负，何肯负，未肯负。南田生当易代，少遭多难，其所阅历，艰危奇变，身世之际，可谓皭然。

庞元济的三通启事

自国变后，杜门养志

1921年6月10日至12日，庞元济在《申报》头版连发三天启事，“元济自国变后，杜门养志，不问时事。去岁北省奇灾，经施君子英谆劝，聊尽绵薄，当时曾订，不愿邀奖。乃阅五月初二日报载，奉令给予上等嘉禾章受之，大违初愿，辞之实非矫情，除业经转托，施君代呈，恳请撤销奖章外用，特登报宣告，庶明吾素志焉”。

因为上一年捐资赈灾，庞元济被授予嘉禾奖章，这是当时北洋政府授予有功劳于社会或有功绩于事业者的表彰。时已从清末步入民初，这样的自明的启事，表明了虚斋以遗民自居的身份定位。

庞元济出生于同治三年，历经光绪、宣统、民国各期，在前清因其父捐巨款助赈，经过李鸿章破格奏乞，虚斋奉殊被批荐为举人，官品从刑部江西司郎中，升至三品衔候补四品京堂。此后，他除了是大量实业的创办和持有者，还拥有着多重的身份：

包括中央委员、著名藏家、文人书画家、美术学校教授、救灾委员会常务委员、育婴堂董事、全国美术展以及各书画文献展的委员、出品人、名誉理事及监审委员、国学讲习社的创始人......

我们发现，作为一时代精英绅士之代表，庞虚斋以宏富的收藏和仁心寓居的形象，慢慢从民初政治中退出，经历新文化运动、民主革命、抗战到内战，从早期的仕途与实业并行，到颇具自我意识地播颂儒商传承之品味格调。

那么，我们该如何把握《虚斋名陶图录》，以及虚斋鉴藏体系中所饱含的精神寄托呢？

虚斋名陶图录

左图右史，述而不作

如今，珍罕至极的《虚斋名陶图录》著录砂器，是虚斋真赏体系实物见证。对当代人而言，长期以来甚至连《虚斋名陶图录》都是密不可见的，已知仅有一合册藏在美国华盛顿弗利尔美术馆，被视为传世孤本。随着近年《考注——三种重要的宜兴古砂器全形拓集录》等专著的出版，《虚斋名陶图录》这部在紫砂文化史上有重要的地位的全形拓集录，让更多人领略到“虚斋真赏”之高品格调。

《虚斋名陶图录》的体例，彰显了左图右史、述而不作的大家风范。所录皆为宜兴紫砂器，上册收录茶壶，下册为文房器用，包括鸣远、大彬、曼生、子冶佳器诸件。每件器物含全形拓，含印章、铭文及刻绘，对录虚斋亲自撰写的说明文字。

固守传统方式，补壶史之遗阙。全形拓的方法从金石学脉络中衍生而来，传拓者当为一时名手。我们不禁要问，在照片珂罗版普及的时代，虚斋采用这样繁复的方式处理其私人藏品目录，意欲何为？

纵览虚斋鉴藏之法，都有着强烈的梳理经典的意味。其历代古画鉴藏，显然有着清晰的脉络。以文人画为正脉，毫无疑问《虚斋名画录》就是以鉴藏的形式展现书画史的著作。同样的，《虚斋名陶图录》的古法体例，也秉承着考据学严谨之风，所用的研究方法、鉴藏理念，或许可以追溯自少年阶段的私塾教育。

“虚斋真赏”背后的生命形式、

精神基底与文脉决择

民国二十二年（1933年），德高望重的儒商周庆云过世。庞莱臣亲撰《梦坡先生画史序》。庞氏留存下来的大段直抒胸臆的文字并不多见。正如在照片珂罗版普及的时代，虚斋坚持用全形拓的形式，集录宜兴紫砂经典器物的样貌一样，在白话文兴起的新文化运动时期，他却坚持用高古的措辞，引经据典，洋洋洒洒千字缅怀周梦坡的一生。

画史所纪皆为周梦坡先生生前雅事，我们在20春拍西泠古籍专场，曾见周梦坡及诸友《灵峰补梅图咏》墨迹。“《梦坡画史》就像一本美好往昔的纪念册，他不仅是对周梦坡的悼念，也是对整个逝去的美好往昔的缅怀，从中我们看到在整个社会意识形态巨变的民国，绅士阶层对于信仰的坚持以及精英文化的维护”（徐莺《虚斋书画收藏的儒家传承与现代转型》）。

在“四王吴恽”受到批判，国画面临危机的时候，也是民族主义的高潮时期，对民族传统价值的体认首先是以文人画的价值重估开场的。以庞元济为代表的一批实力鉴藏家，将满腔的热情投入到文化事业中，辑佚典籍，赓续文脉，追忆昔日的辉煌，并聊以慰藉。

1939年4月5日《申报》，庞元济主导出品、即将展幕之“历代书画展览”以《展我先民遗迹，发扬民族精神》为题的宣传导语。以及后续观者所感，强调“藏家的精神表现”要足以发扬民族意识。

1935年2月，在危局中庞莱臣以“读书致用，驾古今礼”为宗，开办国学讲习社。登报召吿学子：危局有谁撑？国至斯，学至斯，中外同文，恢复敢忘，吾辈修途，毋自画，讲不已，习不已。

从半园到虚斋

文人正脉的基因谱系

“世有独至之人，而后有独至之诗。夫得于天者为性情，出于身者为行谊”（顾祖禹为恽寿平《瓯香馆集》所撰之序）。借用哈佛清史学家欧立德的评述，中国的历史并非简单的重复循环，但我们经常会发现一种“押韵”的情况。

明亡清兴，恽南田的知交唐宇昭成了前朝遗民，既不屈从剃发令，又被逼参加会试，途中逃脱后修葺“半园”隐居。

清末民初，在宣告“杜门养志，不问时事”后，庞氏建立起一个与实业相对的“虚斋”世界。

虚斋与半园，从恽寿平、唐宇昭、到瞿子冶，再到庞氏，从17世纪到20世纪，时移世变，在中国传统文化中文士保有的文化表征，何其押韵。

经过武进唐氏几代人的努力，“半园”成为集中收藏名画书法之所。瞿应绍的“毓秀堂”也是“插架宋元真迹在”，“戛戛谁登米氏堂”，宅内摆设皆尊彝及古今著名人物墨痕。虚斋更是以实力鉴藏家之姿态搜罗极品珍迹，其中就包含大量南田书画，在庞虚斋藏清朝名贤手札中，亦包括南田手泽五通，也见其对南田书风的追寻。

在半园奖掖后学之风气影响下，青年王石谷、恽南田得以开启艺术之路，尔后受南田教泽的画家又有数十人。文盟再会，虚斋文苑中，吴湖帆、张大千、黄宾虹、谢稚柳、吴昌硕等都是常客......

归宿

近代前期的紫砂工业与国际传播

《虚斋名画录》凡例中，庞元济曾表示，之所以“敬谨登录”这些偶然幸值、不惜重资收之的珍秘，是“以备将来贡诸天府”的。珍品佳构，需天之护之，人之惜之。在动荡年代，著录佳构，则是鼎革之际的存史。由此我们也能理解《虚斋名陶图录》的古法体例，通过全形拓这种古朴庄严的形式，重复捶拓器物表面的仪式感，将器物形状、铭刻留存下来背后的特殊意味。

撰刻壶铭，是文人所长，源于中国艺术特有的题跋系统。正是因为文人直接参与，砂壶这一类日常用具，承载起高雅神妙的文化品味。后期紫砂专论编辑体例基本沿袭了清中期乾嘉学者吴骞的紫砂专论《阳羡名陶录》，也越来越注重在“本艺”（技术和制作）之外，加入文人与紫砂发展的讨论。比如民国《阳羡砂壶图考》就增列了《雅流》篇五十四位文人小传，所谓文人胜事，偶尔寄兴，旁及壶艺，代有其人。

在巴拿马博览会后，虚斋针对性地将待售古董，通过精美的图录，向北美藏家介绍中国古代艺术。20世纪初，就曾给美国弗利尔美术馆创始人弗利尔寄去一把陈鸣远砂壶。正是因为虚斋这样具有学术精神和文化追求的士绅主导，使得民国的古董出洋，在某种意义上成为中国正统文化输出的重要纽带。

继而，历代紫砂文字专论、古法体例的全形拓集录、多语种国际化的古董销售图录，构成了更庞大的紫砂文化系统，涉及到历史、文学、考古、训诂、书法、篆刻、茶学、民俗等方方面面，与传世的紫砂珍品互为映照。